端午节小长假近在咫尺，不想宅家躺尸？怕出远门太累？——逛艺术展也许是一个不错选择！快把这份上海必逛艺术展清单收入囊中，和艺术市场通讯一起开启假期逛展模式！
小贴士：端午节期间，部分艺术机构开馆时间有调整，记得出门前查好信息哦！
博物馆和美术馆
上海博物馆
“实证中国：崧泽•良渚文明考古特展”
“玉楮流芳：上海博物馆藏宋元古籍展”
上海博物馆“何以中国”文物考古大展系列的第二展——“实证中国：崧泽•良渚文明考古特展”（6.20-10.8）今日开幕，聚焦距今5800年至4300年以崧泽文化、良渚文化等为代表的第一个文明发展高峰中最伟大的成就。展览汇聚全国19家博物馆、考古机构珍藏的出土文物超320件组，从古国、稻作、手工业和玉器四大版块讲述“文明”的故事，带领观众穿梭时光，走近东山村、凌家滩、良渚、福泉山等著名考古遗址，领略长江下游史前文化艺术的魅力。同时，上博还在展“玉楮流芳：上海博物馆藏宋元古籍展”（5.16-8.13），展览以“翰墨斑斓”“古椠生辉”“宝拓传真”三部分，分别展示写本、刻本和拓本三种版本类型的古籍，其中多种古籍均为首次与广大公众见面。上海当代艺术博物馆携手卡地亚当代艺术基金会呈现法国摄影师、电影导演雷蒙·德巴东（Raymond Depardon）在中国的首次个展——“现代生活”，感受他自上世纪70年代以来对当代摄影的深度革新。通过近百幅作品及一部主题电影，本次展览试图与观众分享艺术家如何运用图像进行简单而直白的叙述，并谦逊地将画面留给拍摄对象，不刻意追求决定性的瞬间。德巴东始终在寻找将人和地点建立起某种关系的最佳距离，他边聆听边让对象们发声，以人文的目光看世界。西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目、年度特展“本源之画——超现实主义与东方”目前仍在展。展览溯源此前未曾被充分讨论过的超现实主义与东方文化的关系，藉由胡安·米罗（Joan Miró）、安德烈·马松（André Masson）、赵无极等诸多超现实主义和抽象主义大师的作品，着重展现这一艺术流派的抽象特性，另辟维度审视超现实主义，引领观众步入追寻20世纪人类思想文明轨迹的精神之旅。同期，西岸美术馆还展出姚清妹个展“鼹鼠”（4.29-9.3）和互动装置展“明日之民”（3.8-8.31）。浦东美术馆
“六百年之巨匠：来自提森-博内米萨国立博物馆的杰作”
“时间的轮廓：大都会艺术博物馆的大洋洲艺术与传承”
“刘香成 镜头·时代·人”
展期：6.22-11.12，6.1-8.20，6.9-12.17
1. 即将启幕和西班牙马德里提森-博内米萨国立博物馆联合主办的“六百年之巨匠：来自提森-博内米萨国立博物馆的杰作”（6.22-11.12），精选提森博物馆馆藏中自文艺复兴至战后欧洲和美国艺术跨越六个世纪的绘画珍品，引领观众了解期间西方世界生活方式和社会风貌的变迁。2. 与纽约大都会艺术博物馆（The Metropolitan Museum of Art, New York）首次联袂展出“时间的轮廓：大都会艺术博物馆的大洋洲艺术与传承”（6.1-8.20），展出逾110件/组近4个世纪内的珍贵艺术作品，均为享誉全球的大都会艺术博物馆馆藏中的瑰宝。3. 摄影家刘香成的首个大型全面回顾展“刘香成 镜头·时代·人”（6.9-12.17），囊括历史事件现场、知名人物肖像、特定时期中不同国家民众的真实日常生活等主题的逾200件珍贵摄影作品。龙美术馆
龙美术馆十周年系列特展——“缓步徐行”
露西·布尔个展“维纳斯世界”
六角彩子个展“靠近你的宝藏”
展期：5.20-8.13，6.10-8.13，5.27-8.13
1. 龙美术馆十周年系列特展——“缓步徐行”（5.20-8.13），由馆长王薇担任策展人，精选展出了160余件（组）1970年代末以来的中国及全球当代艺术。2. 美国艺术家露西·布尔在中国的首次个展“维纳斯世界”（6.10-8.13），呈现艺术家近期新创作的8件抽象绘画，其中包括一件尺幅近6米的双联画，这也是艺术家首次尝试如此庞大尺寸的作品。3. 日本艺术家六角彩子在中国的首次大型个展“靠近你的宝藏”（5.27-8.13），呈现艺术家从2006年迄今创作的130余件作品。UCCA Edge
“现代主义漫步：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”
UCCA与柏林国立博古睿美术馆携手呈现“现代主义漫步：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”。本次展览从柏林国立博古睿美术馆的珍藏中精心挑选巴勃罗·毕加索、保罗·克利、亨利·马蒂斯、阿尔伯托·贾科梅蒂、保罗·塞尚、乔治·布拉克6位20世纪现代艺术巨匠的近百件代表性作品，以时间为序为观众展现野兽派、立体主义、超现实主义等多个流派的现代主义发展历程。上海外滩美术馆（RAM）正呈现常驻荷兰鹿特丹的艺术家王伊芙苓韬程（Evelyn Taocheng Wang）的个展“参差的对照”（An Equivocal Contrast），这是王伊芙苓韬程首次在欧美之外举办的美术馆个展。展览共展出十八件作品，其中十七件是艺术家的新作。这些作品围绕她艺术创作中的两条主线展开：艺术家阿格妮丝·马丁（1912-2004）和作家张爱玲（1920-1995）。展览还展出一件马丁1996年的架上绘画《和平》。星美术馆
“13+1 艺术家谱系研究项目回顾 第一季”
“艺术家谱系研究之十四丁鸿丹：不惧AFRAID”
星美术馆于前日推出暑期双展“13+1 艺术家谱系研究项目回顾 第一季”及“艺术家谱系研究之十四丁鸿丹：不惧AFRAID”。前者将14位项目艺术家聚合至星美术馆，引进不同研究者的艺术批评和学术讨论。后者为新近毕业于中央美术学院的青年艺术家丁鸿丹的个展，展出其于2022年至2023年创作的新作，以画面中的幽默和不安感，表达艺术家对个体社会身份的观察和审思。上海余德耀美术馆在其位于上海蟠龙天地的新馆展出“洄游（A Journey）”。此次展览从余德耀基金会近1500件当代艺术收藏中，精选40余件中外艺术家的代表作品，以绘画、雕塑、装置、摄影、影像等多种创作媒介，展开一段穿梭于时空长河的洄游之旅。TANK Shanghai 呈现艺术家陈天灼个展“山水”，展览于4月28日开幕，持续展出至7月30日。历经一个多月，在时间的作用下，展厅里的水果开始发生了变化，艺术家陈天灼道出其中的创作想法。K11美术馆
“Spirals, Loops, Mutants”
朱昶全与李明、Amba SayalBennett、Ok Seungcheol作家的“Spirals, Loops, Mutants”于上海K11展出。展览以对方法论、主题以及作为媒介时其反复性所含意义的提问作为出发点，渐渐延伸到对每个作家创作方式与实践的探索。昊美术馆当前在其三楼展厅二推出江上越个展“神奇东方”，以面具符号为媒介，探讨了外界对东方的想象与误读。同时，该展览也是江上越即将开展的东方主义三部曲中的序曲。Longlati经纬艺术中心推出基于自身收藏策划的群展“要有夜”，呈现七位艺术家的创作——她们可能自身曾长期处于话语未明处（薇薇安·斯普林福德、露琪塔·乌尔塔多、罗伯特·里德），或是与幽暗深渊恒久凝视（草间弥生），亦或敏于观察与揭开被遮蔽的暗地（朗尼·霍利、克里斯蒂娜·夸尔斯、理查·隆恩）。展览借她们的作品，围绕夜的意象重新诠释机构长期关注的方向。“波提切利与文艺复兴”——中国大陆迄今为止最大规模的波提切利主题展，当下仍在上海东一美术馆进行，展出包括桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）10件作品在内的48件来自乌菲齐美术馆馆藏的文艺复兴时期杰作。闵行区博物馆
“漠北锋鸣——鄂尔多斯青铜器文物精品展”
展览再现两千多年前北方游牧民族气势恢宏、波澜壮阔的历史画卷，致敬中华文明源远流长，多元融合的光辉历程。分为穹宇长青、阴山牧马两个部分，以鄂尔多斯青铜器、金器、银器为载体，通过展示商周至西汉时期鄂尔多斯地区戎狄——匈奴游牧民族的信仰艺术和生活战争，再现其自然崇拜、万物共生的精神理念，和马背为营、逐水草而迁徙的民族习性。艺仓美术馆
“再次孟菲斯：设计革新 1981—1985”
由孟菲斯浪潮亲历者 Christoph Radl 先生权威策划，上海艺仓美术馆、Memphis Milano 和GDD (Global Design Distribution) 共同呈现孟菲斯史上最大规模展览“再次孟菲斯：设计革新 1981—1985”。本次展览以两个重要隐喻——1980年代的时装秀和夜店场景——为视觉基础，展览内容围绕上海艺仓美术馆的2-3层展开，重点呈现孟菲斯于1981年至1985年间所推出的近200件最具代表性的家具和物件。中华艺术宫
英格里德·勒登特、卢治平双个展“同行：版画的研究与探索”
“海上观潮”艺术系列展之一“同行：版画的研究与探索——英格里德·勒登特、卢治平双个展”已在中华艺术宫（上海美术馆）开幕。展览以当今世界最有影响力的版画家卢治平和英格里德·勒登特（Ingrid Ledent）的双个展形式呈现，展出这两位艺术家近年来最新创作的版画及装置作品共170余件，为观众呈现东西方文化语境下艺术家围绕版画的创作成果。宝龙美术馆
“西方人物绘画400年：东京富士美术馆藏精品展”
展览横跨16世纪至20世纪，以57件作品讲述了一场西方人物绘画的发展简史。此次展览涵盖从文艺复兴、矫饰主义、巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、批判写实主义、印象派，一直到现代主义各个阶段的西方艺术史发展轮廓，依据主题以“神域”“宫廷”“乐土”“人间”“幻境”五个部分呈现。 画廊
蜂巢当代艺术中心
群展“陆上行舟”
曹舒怡个展“软流”
蜂巢｜上海：上海市黄浦区北京东路270号中一大楼
蜂巢 · 生成 ｜上海空间：上海市黄浦区北京东路211号
“蜂巢｜上海”空间开馆首展，以富含象征意义的“陆上行舟”作为主题，由蜂巢当代艺术中心创始人夏季风策划，邀请“70一代”代表性艺术家卜镝、黄宇兴、贾蔼力、刘晓辉、欧阳春、秦琦、宋琨、屠宏涛、韦嘉、谢南星等参展；而“蜂巢·生成”空间首展，则由蜂巢策展人杨鉴担纲策划，推出常驻于纽约的“90后”华裔艺术家曹舒怡的首次个展“软流”。Ay Tjoe Christine, Personal Denominator, 2022, Kinetic installation constructed from air pump, plastic balloon, steel, fiber glass, synthetic fabrics, cotton threads, palm fiber, goose feathers and dacron, Variable dimension, 图片来源：大田秀则画廊上海大田秀则画廊在洛克·外滩源新址当前呈现艾珠·克里丝汀（Ay Tjoe Christine）在中国上海的第二次个展“不妥协 #01”。展出的作品包括一件先前于ARTJOG MMXXII展出的装置作品、八幅新绘画和几件纸上作品。贝浩登（上海）于本月初揭幕瑞典艺术家延斯·梵歌（Jens FÄNGE）的个人展览“夜校”，本次展览共呈现艺术家最新创作的15件绘画作品，为观众营造出一个由故事中的神秘人物、海螺、章鱼、兜兰、麋鹿、猫和笛子等形象组成的隐密且绮幻的多重空间。阿尔敏·莱希
珍妮·布罗辛斯基个展“太胖了飞不起来”
奥利弗·比尔个展“重组：夜宴”
阿尔敏·莱希上海空间呈现德国艺术家珍妮·布罗辛斯基（Jenny Brosinski）的全新系列绘画和纸上作品。展览“太胖了飞不起来”（TOO FAT TO FLY）是艺术家于画廊的第二次个展。同期，画廊还在展出艺术家奥利弗·比尔（Oliver Beer）于画廊的首次个展“重组：夜宴”（Recompositions: Night Revels)。玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramović）在里森画廊中国空间的首次个展正在展出，汇聚了她的“须臾之物”（Transitory Objects）系列、记录1970年代行为艺术的摄影，以及一件影像装置，以几个不同切片审视这位伟大的行为艺术家。Lutra Gallery獭獭画廊与孟阳阳合作呈现其个人展览“理想幻身”，展示她在2022年创作的17件作品。孟阳阳在创作过程中尝试了新的技法，以新的叙事方式表达出与往年不同的风格与人物主题。本次展览的作品中，能感受到孟阳阳在极简的人物表达里，运用流淌的笔触使纯色的躯体溶解于背景之中。藝術門目前在展群展“时间的形状”。此次展览的六位艺术家：朱金石、倪志琪、王小松、陈彧凡、任日和朱佩鸿，均有旅居或求学海外的经历，在东方与西方之间，他们从自身的生命经历出发，使用了属于自我的阐释方式与修辞手段，来表达那些构成他们内心世界的“时间的形状”，从而建构起个⼈的叙事方式与艺术语言。Gallery Vacancy
米约翰·鲁贝托和乌里赫·希托夫个展“伏尼契植物学研究”
Gallery Vacancy呈现米约翰·鲁贝托（Miljohn Ruperto）和乌里赫·希托夫（Ulrik Heltoft）在画廊的首次个展“伏尼契植物学研究”，将展出一系列摄影作品，以探究始于15世纪的《伏尼契手稿》的迷思。Gene弥金画廊推出艺术家龔寶稜个展“Pattern”。展览展出艺术家近五年间的八个住所，八个可以被代称为家的地⽅，曾经生活过的座标，以此贯穿成⼀部个人的迁徙史。库比森画廊新空间开幕群展，邀请了其长期合作的多位艺术家，如高歌、格蕾丝·托宾、华书晨、杰西·艾伦、Lilyjon、夕背Sonia Jia、倪好、颜秉卿，以及新合作的艺术家如王伟伟等，一方面致力于探索具象艺术的差异化风格，另一方面在现代主义艺术的遗产中寻找着新的启发。蓝骑士艺术空间
鲁普雷希特·冯·考夫曼、苏珊·库恩双人展“伏笔 Foreshadow”
Bluerider ART上海·外滩现正展出其代理艺术家鲁普雷希特·冯·考夫曼（Ruprecht von Kaufmann）与苏珊·库恩（Susanne Kühn）的双人展“伏笔 Foreshadow”。两位艺术家皆长期专注于具象艺术（Figurative Art），以隐晦的风格语言，探究人类潜意识状态、及深层的心理与情感，透过有如戏剧般伏笔，引领观者追踪画作中预埋线索，逐步深入艺术家构筑的“超现实梦境”、或深入人类与自然环境关系、自我身分的探索与建构等深刻议题。本次展览的八位艺术家丁世伟、谭永勍、刘建华、林科、李青、佩恩恩、袁可如、周蓬岸，作品中均呈现着对界面的使用和思考，探索古老界面的神秘和数据界面背后的算法逻辑。媒介从实体性的物体表面、绘画、视窗、电脑桌面、屏幕景观，到网络平台，异质性的界面共同达成微妙的共谋。在多种界面相互映照之间，展现出技术与艺术、物质与精神、电脑与人脑、鼠标与画笔、虚拟与现实的博弈和共生，勾勒出一幅人类面对和穿过“雅努斯之门”的景象。地点：上海市黄浦区北京东路99号205-206A室德玉堂画廊带来了法国艺术家托马斯·坎托的第三个个展“建筑和声”。通过与抽象艺术史建立联系的过程，进一步理解并破译其建筑作品质量的紊乱性。在本次展览中，艺术家为致敬20世纪几何抽象主义的前卫思想，以现代主义建筑的主要倡导者勒·柯布西耶为展览的核心人物。通过柯布西耶的模度系统所开创的计算人体平均比例和建筑空间关系的方法论，艺术家将“人体”作为本次展览中的关键元素。狮語画廊新近开幕吴建楠在中国的首次个展“嘉年华”。展览涵盖艺术家近年来横跨多系列的十余件作品，呈现吴建楠在从东至西的跨文化语境中创作脉络的发展。杜梦堂
蔡成珌个展“上善若水 – from the soil”
杜梦堂正在展出蔡成珌（CHAE Sung-Pil）个展“上善若水 – from the soil”。此次展览是这位定居法国的韩国艺术家在国内的首次个展，共计展出二十件艺术家最新布面色粉创作，全面呈现艺术家在东方哲思的引导下，以“自然之土”引导“自然之力”探索“自然之像”的独特创作方式，以及在异乡追寻故土的所思所感。群展“PUBLIC PRIVATE”分为上、下两部，力求展示当代绘画多元视角和立场。通过不同国家和地区艺术家的创作，展览呈现当代绘画从静物到风景、从肖像到具象和抽象等不同绘画风格对传统的实验与反叛。香格纳上海主题展“日常工作”将持续至7月9日。在五个相对独立的空间中，艺术家陈晓云、陆垒、刘月、张鼎、赵洋将各自展开叙事，分别呈现他们在近几年内的创作。展览从五位艺术家的工作室中提炼线索，以艺术家个案的形式探索他们从构思到创作的历程，观众将在并行的个案研究中窥见艺术家们截然不同的特质与他们之间的共通之处。BANK已开幕展览“生命之线：万曼与宋怀桂70年代作品”，展示万曼（1932-1989）和宋怀桂（1937-2006）之间超凡的艺术合作。展览中心为万曼的纤维圆柱和装置，这些作品的制作采用了保加利亚的传统技术—用山羊毛和冷水离心机制作毛毡，令其状态松弛有如超现实森林中的树冠。这些开创性的作品使万曼走在了70年代欧洲纤维艺术运动的前列。同时还呈现的是一组蝴蝶形状软雕塑作品，这是同一时期万曼和宋怀桂的合作作品，它化为一种明确的“阴”的能量成为圆柱的补充。胶囊上海目前正举办亚历山德罗·泰尔迪（b. 1987年，意大利米兰）在画廊的第二次个展“回首”，呈现一系列全新的织物和陶制作品。通过泰尔迪富有表现力的视觉语言，织物和陶土这两种媒介形成对话，营造出令人惊叹的造型、形式和诗意效果。Vanguard画廊与醍醐艺术空间联合呈现廖斐个展“形下寺”，展出一系列全新雕塑及纸本创作。“形下寺”系列源自廖斐2022年受醍醐邀请于西藏驻地期间对佛教器物及仪式的考察与研究，结合他长期以来基于物质本身的实践，以理性方式揭示出日常材料中蕴含的形而上本质。天线空间
斯坦尼斯拉娃·科瓦奇科娃个展“新生太阳的第一缕光”
天线空间当前正呈现艺术家斯坦尼斯拉娃·科瓦奇科娃（Stanislava Kovalcikova）在中国的首次个展“新生太阳的第一缕光”。展览将持续至2023年7月2日。“中国风景”在玉兰堂（上海）展出狄青、杜春风、高瑀、金罡、李戬、李津、李伟&刘知音、李志军、刘琦、刘天怜、任俊华、邵飞、姚浩、王源远、尹朝阳、曾健勇、曾志钦、查美男、周春芽共 19 位/组艺术家近 40 件新作，从不同角度，共同演绎出“中国风景”的阡陌交通。工作室画廊当期呈现艺术家史怡然在画廊的首次个展“与记忆接壤”，呈现她最新创作的九幅纸上木板丙烯绘画作品。这些新作延续了她近些年以来的绘画语言。没顶画廊正在展出艺术家边云翔在画廊的首次个展“河西闻记”（A Trio of Tales)，呈现其影像三部曲《走廊》（Corridor）（2021）、《山脊》（Arête）（2022）、《内陆》（Bled）（2023）。三部短片共同探讨了艺术家持续关注思考的一个政治哲学悖论——人类社会处于“永恒的对抗状态”，这种“动态的停滞”正是对于文明与自然关系的兼具总括性与迫切性的论断。同期，画廊还在展出艺术家傅斯特在中国大陆的同名个展，呈现其全新绘画作品。本次个展中，艺术家在新的绘画对象之上沿用并进一步开拓了过往的创作方式，实现了多种生物体间抽象形态的不断转化。